El Corazón en la joyería.



La creación de la forma de corazón que significaba “El amor” aparece por primera vez a finales de la Edad Media, ganando popularidad en el siglo 15 y siglo 16, y llegó a ser ampliamente utilizado en el diseño de joyas a lo largo de los siglos siguientes.

A principios del siglo 20, durante la historia de la relación entre el rey Eduardo VIII y Wallis Simpson se supo que una de las primeras piezas dadas a Wallis por Edward era un precioso  corazón de Cartier, que se abría y en su interior una líneas de Blaise Pascal con una inscripción que decía: "El corazón tiene sus razones". Mas tarde Eduardo escribe una memoria que llevaba por título la misma frase.

Aunque el "corazón tenga sus razones", también representa varios sentimientos cuando se combina con otros motivos. Las piedras preciosas que aparecen en los diseños de joyas antiguas también fueron importantes cuando se trataba de la diversa selección de corazones a lo largo de los tiempos de Georgia y Victoria.

Algunos de los diferentes estilos incluían un Corazón de Brujas , con su parte inferior curvada hacia un lado, que originalmente se usaba como un amuleto en la antigüedad para proteger contra los ojos malvados y de las brujas que robaban la leche o dañaban a los recién nacidos.

En la cultura escocesa se le llama el corazón de Luckenbooth, y en el siglo XVIII la señal del corazón implicaba que el donante se había "embrujado para enamorarse" de la dama.

Aquí hay un ejemplo de un corazón georgiano de plata que cautiva con sus piedras de fantasía de diferentes colores.

Durante el reinado de Napoleón, la joyería acróstica en la que la primera letra de cada gema deletreaba un nombre, se hizo popular y ofrecía un lenguaje de amor por sí mismo. Y, cuando palabras como "Mirar", "Amor" y "Querido" se representan en un medallón de corazón, se convertía en algo muy romántico.


Otros estilos de pulseras, colgantes y anillos incluyen corazones entrelazados, con connotaciones de "amor por siempre y amor eterno". Algunos están atados con un lazo o nudo, similar al signo de infinito, que significa que no se puede romper. Y los corazones dobles , colocados uno al lado del otro en anillos, tradicionalmente se colocaban con piedras preciosas y se daban para esposos durante el siglo XIX. Las gemas que aparecen en combinación en estas piezas antiguas incluyen diamantes para la resistencia, rubíes para la pasión o el amor, zafiros para la fidelidad y esmeraldas para la esperanza y la prosperidad.







Un ejemplo perfecto de esto es el brazalete de doble corazón de rubí y diamantes de la época victoriana, con un lazo atado en la parte superior. Lo que es aún más especial acerca de esta pieza es que los corazones centrales fueron diseñados para girarse y usarse como un colgante.



Los corazones dobles con una corona simbolizaban "el reinado de la fidelidad sobre un matrimonio", mientras que los corazones con corona individual eran igualmente populares para los anillos de compromiso y llevaban el significado de "gobernante de mi corazón".



Este anillo es otro modelo de corazones de diamantes doble que significa “Dos corazones como uno”.






Escrito por: Alejandro Glade R.







Joyas del antiguo período Helenístico.

Por: Alejandro Glade R.



La joyería en la antigua Grecia es hermosa, y significativa. Y ha ayudado mucho a los historiadores del arte en sus investigaciones sobre una civilización que ha cautivado durante siglos.

Gran parte del período helenístico en Grecia, aproximadamente entre 323 a. C.-31 a. C., su orfebrería estaba compuesta por oro. Si bien el oro se usó antes de este período, la llegada del oro en grandes cantidades a la circulación de los bienes del período helenístico marcó parte de la importancia de la conquista del Imperio persa por parte de Alejandro Magno.

Aros de oro 330-300 a.C. Metropolitan Meseum New York 
 Existió muchos tipos diferentes de joyas durante este tiempo: adornos para la cabeza como el cabello, muslos y brazaletes, aretes, anillos, alfileres y colgantes, y collares. Además del oro, eran joyas que estaban muy bien decoradas con piedras preciosas. Las piedras semipreciosas y las perlas a menudo decoraban muchas piezas ornamentales. El collar a continuación muestra el uso del oro, las piedras preciosas, las perlas y el diseño animal, en este caso el de una mariposa. Las diferentes formas de las piedras preciosas engastadas en oro hacen que esta pieza sea hermosa y se vea muy destacada.

Inspiraciones de la antigua Grecia.


Los artistas griegos involucraron a sus dioses, plantas y animales, como el conjunto de más abajo. Los diseños elaborados en el set incluyen a Dionisio, dios del vino y su esposa, Ariadna. Del mismo modo, el motivo de los pendientes es el de una musa que toca la lira sentada sobre una curiosa forma.

Los animales en sus obras eran tan comunes como los de los dioses. Debajo, dos juegos de carneros dorados adornan unas preciosas pulseras. Las cabezas de los arietes se extienden hacia afuera del diseño, mientras que su pulsera está hecha de cristal de roca pulido dando la impresión  como si estuviera retorciéndose.


Al igual que las cabezas de los carneros, este collar ubicado en el Museo de Arte Walters en Baltimore, Maryland EEUU, utiliza cabezas de toro en su diseño. El collar está diseñado con un granate natural, que une gran parte del  trabajo, y sirven para reconocerlo como una pieza del período helenístico y lo que tiene esta pieza es la influencia persa con los motivos del griego antiguo.

Los griegos usaban sus joyas en la vida como en la muerte,  Por lo que las piezas eran creadas para ambas cosas, o se utilizaban como parte del entierro. Gran parte de las joyas helenísticas mejor conservadas provienen de tumbas donde los muertos fueron enterrados junto a sus piezas personales.

El collar anterior con colgante de mariposa fue encontrado en una tumba junto al muerto. Debido a que los antiguos griegos creían que la mariposa representaba al difunto, o alma, a menudo se usaba en entierros para representar la salida del alma de su cuerpo físico.

Sin embargo, las piezas eran creadas con propósitos específicos, como la muerte que es solo un uso específico.

¿Pero qué hay de la vida? Y el matrimonio?

Nudo de Heracles
En la antigua Grecia, el nudo de Herakles fue el  símbolo del matrimonio, también conocido como nudo matrimonial, y era una representación de la virginidad de la novia, ya que el novio habría quitado o desatado el nudo usado por la novia.



Escrito por: Alejandro Glade R.