Las gemas en la Edad Media

Por: Alejandro Glade 

El trabajo de gemas y perlas también requería una técnica especial. En la Edad Media temprana y alta, las gemas generalmente se usaban como gemas en cabujón, se frotaban y pulían hasta que obtenían una superficie radiante, brillante y lisa. El arte del grabado en piedra se practica en el arte occidental al menos desde el siglo IX, cuando Metz se convirtió en un centro de grabado en cristal durante un breve período.

Algunas gemas, como los zafiros, también fueron decoradas con un diseño grabado en el París del siglo XIV. A finales de la Edad Media, las gemas también se cortaban en planos para darles un efecto brillante y radiante. Patrones simples de corte de diamantes, como oblongo, rosetón y rombo formas, desarrollado por el siglo XV.

El corte de piedras se convirtió gradualmente en un oficio separado realizado por joyeros y no por los propios orfebres. En las representaciones bajomedievales de talleres de orfebrería, se muestra al orfebre en posesión de grandes cantidades de piedras ya cortadas, probablemente adquiridas del joyero (Petrus Christus: San Eloy en su Taller).

Las perlas, obtenidas de los mejillones de agua dulce, se perforaban y se usaban para collares o se cosían en textiles para decoración. Cuando se aplicaban a las joyas, se montaban sobre alfileres de metal cuyo extremo se sellaba con una gota de oro.

También se utilizó ámbar y azabache muy pulidos para la decoración. Las formas naturales de los corales y las perlas se explotaron a menudo en el diseño de joyas, especialmente a partir del siglo XVI.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

Joyas grabadas.

 

Dibujar inscripciones en la joyería siempre ha sido relevante y de moda. El grabado, como una especie de acabado artístico de metales, es familiar para toda la humanidad desde la antigüedad. Las joyas de oro más antiguas, que están decoradas con patrones simétricos, se hicieron utilizando una técnica de grabado especial. En el Antiguo Egipto el grabado les dio a los artículos de oro un significado sagrado, y las "inscripciones" en las joyas en ese momento eran prácticamente el único método para representar patrones iguales…

Grabado moderno

Hoy en día, cuando el desarrollo de tecnologías innovadoras de grabado está aumentando rápidamente, el grabado en superficies metálicas, especialmente en las superficies de joyería, se ha vuelto muy popular. Su popularidad se explica por el hecho de que incluso las joyas más simples se vuelven únicas, reciben un "estilo personal" y enfatizan el gusto y el estilo especiales de su propietario.

GRABADO LASER

Más sobre tecnología

El grabado se puede realizar en casi todas las joyas de metales preciosos: relojes, colgantes, aretes, varios accesorios, anillos de boda y ordinarios, sellos. Sin embargo, la más común y popular es la aplicación de inscripciones en los anillos.

Es posible grabar anillos de dos maneras: manualmente o con láser. Cada maestro determina la técnica necesaria de forma independiente, todo depende de sus habilidades y del equipo del taller en el que se realiza el pedido. El grabado manual se realiza totalmente a mano con buriles y herramientas a doc. pero la precisión de la inscripción depende únicamente de la precisión de los movimientos del joyero o maestro grabador. El grabado láser se realiza con equipos modernos y no permite errores. Inicialmente, los diseñadores dibujan inscripciones en programas especiales, y solo después de eso, los diseños terminados se envían a la "impresión" con láser.

No debe preocuparse de que su inscripción se borre o se desvanezca, permanecerá en el anillo para siempre. Puedes realizarlo en el lado exterior o interior de la decoración. También hay bastantes variedades de fuentes de grabado. Es la fuente clásica directa la que se ve más claramente, pero las inscripciones con monogramas se ven más elegantes.

Puede imprimir cualquier inscripción en el producto: su nombre, fecha de nacimiento, frase favorita, una hermosa cita o dicho, un juramento de amor. Y en los anillos de boda, puede grabar la fecha de la boda o de un conocido, los nombres de los demás o una frase que transmita la profundidad de los sentimientos.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

Tabla de tallas de anillos

 Tabla de tallas de anillos internacionales que puede ver y/o descargar como guía para hacer o simplemente para consultar las tallas de anillos de los clientes.  

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Orfebrería religiosa del Siglo XII.

 Por: Alejandro Glade R.

Arca

En el curso del período impropiamente llamado “gótico”, que comienza en el siglo XII, la orfebrería tomará un rumbo decisivo. En efecto, no solamente seguirá la evolución de la escultura y de la arquitectura, sino que los talleres monacales, al amparo de los cuales se refugia largo tiempo, desaparecerán progresivamente, reemplazados por la mano de obra laica que se organiza corporativamente. En fin, su utilización para fines profanos cobrará importancia; crecerá, casi sin límites, una nueva rama de actividad. Desde principios del siglo XII, los orfebres son absolutamente maestros de sus técnicas, y su arte alcanzará en el siglo siguiente su más alto punto de perfección. De ello veremos ejemplos luminosísimos. En seguida, poco a poco, será menos vigorosa, casi diríamos más frívola, y la habilidad crecerá poder ser suficiente por ella misma.

Relicario Frances

De las obras de orfebrería religiosa de este largo período de cuatro centurias, que llega hasta los albores del Renacimiento, las más numerosas y las más notables de las conservadas hasta hoy son seguramente los relicarios. Las reliquias que poseían los santuarios y que motivaban las piadosas visitas de los fieles, tienen, en las prácticas devotas de la Edad Media, extraordinaria importancia. Ya grande en la época románica, su número había sido considerablemente incrementado por los preciosos restos que de sus expediciones habían traído los cruzados. Los santuarios, enriquecidos por sus dones, se hicieron célebres, pues en ellos se conservaban los cuerpos de los santos a los que la poderosa intervención de Dios había señalado de un modo singular. Las peregrinaciones a San Román, en Rouen; a Santa Magdalena, en Vezelay; a Santa Genoveva, en París; a Santiago de Compostela, en Galicia; a San Denís, hacían afluir cada año millares de peregrinos a sus respectivos santuarios.

Relicario Tríptico

Los cofres primitivos en los que se conservaban los huesos para resguardarlos del celo indiscreto de los fieles y de los píos latrocinios, facilitando al mismo tiempo su transporte en las procesiones, fueron luego enriquecidos, adornados o reemplazados por obras más dignas de los tesoros que contenían. El producto de las limosnas dadas por los peregrinos permitía dedicar a esas arcas y a esos relicarios considerables sumas. Entre ellos encontraremos los ejemplos más significativos de la doble tendencia que siguieron los orfebres al comienzo del período gótico. Para la primera se inspiraron en las formas y en la decoración arquitectónica; la segunda les hará reemprender, para reproducción de la figura humana, la técnica del metal repujado, fundido en alto relieve, en bulto entero o corpóreo, siguiendo con ello los progresos y la maravillosa expansión de la escultura. La decoración en filigrana continuará siendo empleada, pero las filigranas que con anterioridad al siglo XII estaban compuestas de un hilo redondo estriado en la cara exterior, o compuesta de dos hilos unidos y torcidos en espiral, estarán en el futuro generalmente formadas por láminas de las dos caras laterales y labradas en dos lados que forman su grosor.

Copones o ciboriums

Los relicarios, objetos de ostentación y no propiamente de uso, revistieron una gran variedad de formas, de dimensiones y, podemos decir, de motivos, asuntos y temas en los que la imaginación fecunda y original de nuestros antepasados pudo expansionarse libremente.

Incensarios

Ostensorio

Otros objetos fabricados en este periodo.

Cofres primitivos / Arcas / Relicarios / Sarcófagos / Iglesias en miniatura / Pequeñas maquetas de lugares religiosos / Incensarios con formas de construcciones / Relicarios trípticos / Calices / Copones / Tronos / Ostensorios / Manifestadores.

Escrito por: Alejandro Glade R.

 

 

Símbolos de buena suerte en joyería.

Por: Alejandro Glade R.

La suerte es una chica caprichosa, pero, como cualquier persona descarriada, se la puede conquistar. Una excelente manera de negociar con esta fortuna es atraerla con una decoración de talismán. Siempre encontrará algo de esto en alguna joyería.

Las Herraduras.

Este símbolo de buena suerte ha sido utilizado por muchas naciones durante cientos de años. Incluso los antiguos egipcios consideraban de mucha suerte encontrar una herradura, y todo porque en aquellos tiempos antiguos, solo los ricos podían herrar sus caballos, e incluso exclusivamente con oro. En Rusia, aunque las herraduras estaban hechas de hierro, este metal también era muy apreciado, por lo que era posible ganar dinero extra con tal hallazgo. La explicación más mística del fenómeno de la herradura la dan los británicos. Hay una leyenda sobre el herrero Dunstan, canonizado santo por la iglesia católica, fue abad de Glastonbury, obispo de Worcester, de Londres y arzobispo de Canterbury, quien se comprometió a herrar al mismo diablo a pedido personal del inmundo. Y luego, aullando de dolor, el diablo pidió que se detuviera el procedimiento, a cambio le prometió al herrero que no entraría en esas casas donde hay herraduras.

Cuatrifolio o trebol de 4 hojas.

Encontrar un trébol de cuatro hojas es una señal segura de que pronto tendrás suerte. ¿De dónde vino tal señal? En primer lugar, el trébol a menudo crece con tréboles, cuatro hojas son raras, porque es una suerte encontrarse con un espécimen único. En segundo lugar, existe la creencia de que en el Paraíso creció un trébol de cuatro hojas tan asombroso. Después de la expulsión, Eva arrancó una hoja de un maravilloso trébol como recuerdo y se la llevó a la tierra, pero es extremadamente raro y afortunado es el que lo encuentra.

Por separado, recordemos a los irlandeses, que en el día de San Patricio se ponen vestidos verdes y dibujan tréboles por todas partes. Érase una vez un trébol, ese mismo San Patricio transmitió a las personas la esencia de la trinidad del Padre, el Hijo y el Espíritu Santo, y con la ayuda del trébol expulsó las serpientes de los asentamientos donde vivía. Pero los druidas honraron el trébol de cuatro hojas como símbolo de la unidad de los cuatro elementos (agua, aire, tierra y fuego). Además, el trébol está unido en una sola fe, esperanza, amor y suerte. Por lo tanto, en Irlanda, el trébol es amado y honrado en cualquier imagen.

Moneda

En la antigüedad, el valor de las monedas era muchas veces mayor que en la actualidad. Por eso se consideraba buena suerte encontrar a alguien perdido "bagatela". En el mundo moderno, encontrar billetes es mucho más agradable, pero el signo de encontrar una moneda para la buena suerte sigue vivo.

Símbolos personales.

Esta es una categoría separada de símbolos de buena suerte, que tiene un carácter personal. Es decir, cada persona tiene un símbolo individual que le trae buena suerte y lo protege de los problemas. Cómo apareció tal talismán en una persona es un asunto privado para todos. Por lo general, estos son animales, pájaros, peces, insectos, signos del zodíaco, cuerpos celestes, símbolos de fuego, agua, tierra y aire. Son sus imágenes las que usan las personas para que sea más fácil hacer frente a las dificultades y para que señorita suerte siempre sea solidaria.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

Varias son las técnicas de refinación utilizadas para metales de joyería.

  Escrito por: Alejandro Glade R.

Muchas son las técnicas de refinación para metales preciosos que se utilizan en la joyería en estos días. En este artículo, conocerá algunos de los métodos de refinación tradicionales y modernos.

¿Alguna vez te has preguntado de dónde vienen estos metales preciosos? ¿Cuál es la cantidad real de estos metales en la tierra?

La respuesta se reduce a que los metales preciosos oscilan entre 1,5 partes por billón y 75-80 partes por billón, y se extraen de sus minerales mediante el proceso conocido como metalurgia.

Estos metales son importantes para industrias de telecomunicaciones, electrónica, aeroespacial, defensa, industria de circuitos, automotriz, joyería, dispositivos médicos, son las industrias manufactureras que más utilizan metales preciosos en sus numerosos productos y equipos.

Los metales preciosos son de los bienes más reciclados del planeta. Y esto es porque extraerlos no es fácil, ya que sacarlos desde la tierra requiere de muchas tareas.

Implica muchos procesos y reacciones químicas para extraer el metal desde su mineral.

Por eso es que el reciclaje evita el desperdicio y es bastante económico. Existen numerosas industrias en todo el mundo que reciclan metales preciosos como el oro, la plata, el rodio, el platino y el paladio, etc.

Las refinerías de oro y las refinerías de plata a pequeña escala son establecidas por pequeños empresarios, que recolectan toda la chatarra que contiene oro, plata, etc., la clasifican y la convierten en la forma nuevamente reutilizable de metal precioso.

Técnicas de refinación de metales preciosos

El refinado de metales implica dos procesos principales, que Ud. Debe saber, el refinado pirometalúrgico y el hidrometalúrgico.

La principal variación entre ellos es que el refinado pirometalúrgico consiste en reacciones químicas y de alta temperatura para refinar los  metales. Por el contrario, el refinado hidrometalúrgico implica el uso de soluciones acuosas para el refinado de metales.

En la refinación hidrometalúrgica, la concentración de los minerales de metales se realiza por lixiviación o disolución en el agua mediante el uso de agentes.

A continuación, se produce la separación de metales mediante la purificación del metal de la solución de lixiviación. Más tarde, la purificación se produce precipitando las impurezas o el metal de la mezcla separada.

En el refinado pirometalúrgico, la alta temperatura junto con las reacciones químicas ayuda a extraer el metal. Varios son los procesos que se utilizan como tostado, fundición, calcinación.

Metal purificado

La mayoría de las refinerías de metales preciosos utilizan la palabra "pureza cuatro nueve" que significa (4N o 99,99%) para estipular que se pueden obtener los metales en las formas más puras posibles. Aun así, se lleva a cabo una determinación cuantitativa de la pureza del metal con varias pruebas. Algunos que listan a continuación.

Ensayo de fuego = Por lo general, implica probar la muestra en un crisol de arcilla con la adición de plomo, fundentes y algunos agentes reductores. Se produce la fusión del metal y de las demás sustancias, y el plomo disuelve los metales preciosos y se adhiere a la base del crisol. El mineral que contiene plomo luego se oxida y luego se trata con óxido nítrico, y se evalúa el residuo de metal puro.

Este método solo es adecuado para el oro. Requiere lingotes de oro porque el metal debe someterse a pruebas químicas y de fusión, lo que no es posible con muestras pequeñas.

Prueba con acido = En este proceso, una piedra de basalto se frota con metal y se forma una capa de metal sobre la piedra. Luego, usando diferentes concentraciones de soluciones de ácido nítrico, se analiza la pureza del metal. Es una de las pruebas más favorecidas, ya que brinda resultados rápidos y precisos sin ningún problema. Es bastante útil para determinar la pureza.

Ensayo XRF = La prueba de fluorescencia de rayos X (XRF Assay) es una herramienta útil para medir la concentración de impurezas en metales preciosos. Simplemente utiliza rayos X para determinar la pureza. Después de bañar el metal con rayos X, el espectrómetro analiza los rayos fluorescentes únicos emitidos por el metal y luego los compara con la estructura atómica específica. Tiene una precisión de 2 a 5 partes por mil y es muy útil para determinar la pureza de los metales preciosos. Sin embargo, tiene la limitación de que solo es adecuado para sustancias planas.

Prueba de ultrasonido = Es bastante beneficioso para determinar la consistencia de un metal precioso. Es un proceso de ensayo no destructivo que no requiere fundir ni tratar los metales con productos químicos. Avances recientes en la ciencia hicieron posible medir la uniformidad del metal simplemente usando rayos ultrasónicos. El detector de fallas ultrasónico emite ondas ultrasónicas a través de un estetoscopio como un transductor que se presiona contra la muestra de prueba.

Las ondas se reflejan cuando golpean el metal, y el sensor puede incluso detectar el más mínimo cambio en la dirección de estos rayos. Como cada elemento desvía los rayos de manera diferente, incluso el cambio menor reconocido por el transductor puede indicar cualquier inestabilidad o falta de uniformidad en la muestra.

Ensayo ICP-OES = ICP-OES significa espectroscopia de emisiones ópticas de plasma acoplado inductivamente y es la técnica más crucial para el análisis elemental de metales preciosos. La muestra de prueba se disuelve en líquido, digamos agua, y se alimenta al plasma.

El plasma emite fotones que tienen una longitud de onda característica para cada elemento. Los espectrómetros registran estas longitudes de onda y las comparan con el estándar para obtener el análisis cuantitativo de la muestra de prueba.

El refinado de metales preciosos se realiza a gran escala para reciclar la chatarra que contiene metales preciosos en una forma reutilizable. El costo de la refinación de metales depende en gran medida de los insumos necesarios para fundirlos, purificarlos y analizarlos. El peso bruto de la escarpa generalmente determina los costos de refinación después de fundirla y transformar los metales al grado de pureza requerido y convertir el producto final en una forma comercialmente reutilizable.

Estas pruebas son bastante útiles en el análisis cualitativo y cuantitativo de metales preciosos como oro, plata, rodio, platino, osmio y más.

La obtención de metales preciosos puros a partir de chatarra o materias primas viejas y desgastadas es un proceso complicado. Aun así, es uno de los mejores sustitutos para reutilizar los desechos y es una estrategia sostenible para defender los metales preciosos.

En este siguiente link de joyería, Ud. Podrá encontrar el proceso de refinación por encuartación.

https://orfebrealejandroglade.blogspot.com/search?q=encuartaci%C3%B3n

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

LA JOYERÍA SUMERIA

 Escrito por: Alejandro Glade R.

 

La llamada la "cuna de la civilización" por algunos, son las antiguas tierras de Mesopotamia, que sin duda han sido la cuna de la mano de obra fina de la joyería. El suroeste de Asia y lo que ahora se llama la Península Arábiga tuvieron un gran comercio generalizado incluso antes del 5000 a. C., esto es evidente por la presencia de cuentas de obsidiana y conchas marinas en joyas encontradas en Irak moderno que datan de esa fecha.

Alrededor del 2500 a. C., la ciudad sumeria de Ur se había convertido en una civilización con una vida cortesana rica. Los gobernantes de esta ciudad eran enterrados con toda su ornamentación, incluso los sirvientes y soldados fueron enterrados junto al difunto real. Es a partir de estas tumbas reales que podemos obtener la información de los tipos de joyas y su uso.

El oro y la plata, probablemente importados de las minas de la actual Turquía e Irán, el lapislázuli de Afganistán y la cornalina de la India que se utilizan en la joyería sumeria ejemplifican el extenso comercio que se llevaba a cabo en ese momento. Los materiales que se utilizaron eran de colores brillantes con los que se fabricaban cuentas que se podían ensartar en collares, tocados y decoración de prendas. Algo importante que hay que tener en cuenta es que algunos de los primeros sustitutos de los materiales de gemas también tienen su origen aquí.

Los joyeros sumerios fueron los primeros en utilizar técnicas como la granulación y la filigrana, ya sea en formas sencillas y no muy finas. Una combinación de colores más comunes en las piezas exhibidas en el Museo Británico de Londres es la de azul-amarillo-rojo; que es la combinación de lapislázuli, oro y cornalina. Los materiales eran fabricados a mano como cuentas y luego ensartados en formas alternadas. También se han encontrado algunas piezas que muestran objetos de oro con incrustaciones de piedras preciosas en las tumbas de sumerios prominentes.

Las cadenas, hechas con el método básico de bucle en bucle y la filigrana, muestran que los orfebres sumerios tenían un control avanzado en la fabricación y el uso del alambre de oro. Un motivo típico es el que lleva espiral. Las técnicas de trabajo en el metal no eran muy complicadas, pero sin embargo eran muy efectivas.

Las joyas que usaban los hombres a menudo consistían en aretes, collares, brazaletes, pulseras, adornos pectorales y cintas para la cabeza con una cadena de oro en la parte posterior que se supone que actuó como un cierre de tela para la cabeza. Otra forma típica de joyería masculina era la del sello cilíndrico decorado. Estos sellos fueron las primeras piezas que elaboradamente incluyeron piedras preciosas y, por lo tanto, la  gliptografía más antigua . Las mujeres sumerias usaban una variedad mucho más amplia de joyas, como tocados dorados hechos de láminas de oro en forma de follaje y flores, enormes aretes en forma de media luna, gargantillas, collares grandes, cinturones, alfileres y anillos.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

Adler (casa de joyería)

Joyeros famosos...

Adler es una casa de joyería creada en 1886 por Jacques Adler.

Maison Adler diseña, fabrica y vende piezas de joyería y joyería fina en sus propias boutiques y con joyeros asociados en todo el mundo.

La mayoría de sus piezas de alta joyería son piezas únicas.

Adler está presente en 6 países, Suiza, Inglaterra, Rusia, Emiratos Árabes Unidos, Japón y China.

Desde 1972, la sede de la empresa se encuentra en Ginebra, Suiza. Su tienda principal se encuentra en la rue du Rhône, en el centro de la misma ciudad.

La historia de Adler comienza en 1886 cuando el joyero Jacques Adler, nacido en el Imperio Austro-Húngaro, deja Viena para abrir su primer taller en Turquía, en Estambul, en el corazón del distrito de los orfebres.

Durante más de 120 años, Adler ha controlado cada paso, desde el diseño hasta la venta, incluida la compra de piedras en todo el mundo y la producción.

La comunicación de Adler se basa en “el culto a la belleza al servicio de la mujer”. Su lema es: “Memorias de Mujeres – Memoria del Mundo”.

La maison Adler a lancé en septiembre de 2008un concurso internacional de diseño de joyas, llamado Adler Jewellery Design Award, cuyo objetivo era apoyar y promover la creación artística entre las jóvenes generaciones de diseñadores.

Adler ha sido el joyero del baile de debutantes de París desde 2006.

Aparte de que Adler privilegia las piezas únicas y las relaciones privilegiadas con cada cliente, Adler tiene la distinción de haber sido una de las primeras casas de joyería en utilizar titanio en sus creaciones.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

Van Cleef & Arpels.

Joyeros famosos...

Van Cleef & Arpels, Lisboa Portugal.

 Van Cleef & Arpels es una empresa francesa de alta joyería, relojería y perfumería de lujo fundada en 1906 por Alfred Van Cleef y su cuñado Salomon dit Charles Arpels en París. Sus piezas suelen estar adornadas con flores, animales o hadas y han sido lucidas por mujeres como la emperatriz Farah, la duquesa de Windsor, Grace Kelly, Elizabeth Taylor y Eva Perón.

Desde 2000, Van Cleef & Arpels pertenece al grupo de lujo suizo Richemont.

Van Cleef & Arpels, inicialmente Alfred Van Cleef & Salomon Arpels Sarl, nació de la asociación de Alfred Van Cleef 1872 - 1938, nacido en París, hijo de un artesano lapidario y corredor de diamantes, y con los hermanos de su esposa en 1906.

Alfred se había casado, en 1895, con su prima hermana Ester llamada Estelle Arpels, hija de un comerciante de piedras preciosas.

En 1906, formó equipo con Charles-Salomon (1880-1951), seguido de Julien (1884-1964) y luego Louis Arpels (1886-1976), abrieron la primera boutique Van Cleef & Arpels en el número 22 de la place Vendôme de París. Otros se abrirían en lugares de vacaciones como Dinard, Deauville, Vichy, Le Touquet , Niza y Monte-Carlo.

En 1925, Van Cleef & Arpels ganó el Gran Premio de la pieza histórica, con el Bracelet aux Roses creado especialmente para esta ocasión en la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas que estableció la preeminencia del gusto y el lujo franceses.

Bracelet aux Roses

En 1926, la hija de Estelle Arpels y Alfred Van Cleef, Renée Rachel Puissant asumió la dirección artística de la casa cuyas creaciones fueron diseñadas por René Sim Lacaze. Jacques Arpels, Renée Puissant, Claude y Pierre Arpels se convirtieron en socios en 1937. Renée dirigió la casa desde 1938 hasta su muerte en Vichy en 1942.

En 1939, Claude Arpels, sobrino de Estelle, se mudó a Nueva York y abrió una oficina en el piso 31 del Rockefeller Center, en el 630 de la Quinta Avenida. Luego abrió una boutique en Palm Beach en 1940. Luego, en 1942, la casa abrió las puertas de su primera boutique en Nueva York en 744 Fifth Avenue.

Durante la Segunda Guerra Mundial, la familia Arpels emigró a los Estados Unidos, además de Renée y Estelle que permanecieron en Francia (en Vichy y Niza respectivamente). El estilo del siglo XX de la casa se convierte entonces en una combinación de inspiraciones americanas y francesas.

Después de la guerra, la gestión de la casa pasó a manos de una segunda generación de la familia Arpels, Claude (1911-1990), Jacques (1914-2008) y Pierre (1919-1980).

En 1966 se encargó a Van Cleef & Arpels la realización de la corona de la emperatriz Farah de Irán para su coronación en 1967. Se envió un equipo a Irán para realizar la pieza in situ con las piedras pertenecientes al Tesoro Nacional depositado en el Banco Central de Irán. Irán. Después de 6 meses de trabajo, la empresa obsequió a la emperatriz con una corona de terciopelo esmeralda engastada con 36 esmeraldas, 36 rubíes, 105 perlas y 1.469 diamantes.

En 2000, la empresa fue comprada por el grupo de lujo suizo Richemont .

Que joyas usar para ojos café o marrones.

 

Para que las joyas luzcan lo más impresionantes posible en ti, se deben tomar en cuenta muchos factores:

- la forma de la cara;

- peinado y largo del cabello;

- color de pelo;

- tono de piel;

- color de los ojos.

Sí, temor a equivocamos, los ojos serían lo primero a lo que le debemos prestar atención cuando conocemos a una persona. Y si colocamos correctamente los acentos en la imagen, podemos causar una impresión sorprendente en los demás.

Reglas generales para elegir joyas dependiendo de los ojos.

*. Para todos. Perlas delicadas, diamantes nobles y circones son opciones universales que se adaptan absolutamente a todos. Se deben usar joyas con inserciones similares en los casos en que necesite llamar la atención sobre el aspecto. Las joyas sin piedras también pertenecen a esta categoría.

*. Piel oscura. Si desea enfatizar la individualidad y darle un toque de entusiasmo a la imagen, elija productos con inserciones que contrasten con el color de los ojos.

Las joyas para ojos marrones.

Salma Hayek, Keira Knightley, Beyoncé, Kim Kardashian, Meghan Markle: estas hermosas mujeres están unidas no solo por la popularidad mundial, sino también por los elegantes ojos marrones. ¿Qué joyas usan las bellezas de ojos marrones?

*. Con piedras rojas. El cálido color marrón del iris se complementa perfectamente con inserciones de color burdeos, vino y escarlata, es decir, todos los tonos de rojo. La granada, el coral y el rubí son la elección perfecta para quienes quieren dar una imagen de noble tranquilidad y romántico confort. Al mismo tiempo, tenga en cuenta que las mujeres mayores deben elegir las piedras oscuras, pero los tonos transparentes claros son perfectos para las mujeres jóvenes.

*. Piedras verdes y azules. Esta opción será brillante. La atención de los interlocutores saltará de las joyas a los ojos, lo que a su vez ayudará al dueño de las joyas a dar la impresión de una persona juguetona y alegre.

Los metales. Además de las piedras, al elegir joyas, los propietarios de ojos oscuros deben prestar atención al material utilizado para fabricar estos productos. El oro rojo es perfecto para los ojos marrones. Complementará la imagen, haciéndola completa. Los metales blancos (plata, platino y oro blanco) son la elección de las mujeres jóvenes a las que les gustaría parecer un poco misteriosas.

Conociendo los secretos del uso de las joyas, es fácil llamar la atención de las personas que te gustan cautivándolas con una mirada. Y también puede desviar fácilmente las miradas penetrantes de los malvados distrayéndolos con aros y colgantes brillantes.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.