Joyería de Hombres.

Joyas en oro y plata para hombres
En estos últimos años, la joyería para los hombres se ha replanteado. Accesorios de buen gusto en joyería, junto a perfumes de buena calidad, se han convertido en un signo de buen gusto.

Sin embargo, todavía se piensa que la joyería es un signo de credibilidad en ciertos círculos. Es hora de despejar las dudas y decidir finalmente qué joyas distinguen a los verdaderos caballeros.

Por eso en este artículo hablaré de cuáles  son las joyas más relevantes para los hombres.

Anillo y pulsera


Anillos

Si usted da una mirada hacia atrás desde una perspectiva histórica, el anillo fue la primera pieza de joyería usada por los hombres. Por otra parte, para lograr la oportunidad de llevar una pieza de  joyería, se luchaba en la época del Imperio Romano. Porque, que el anillo era considerado un signo de poder, y un indicador de la riqueza en los altos estatus sociales del propietario.


Los psicólogos han demostrado que un hombre con un anillo de bodas inspira más confianza y debe ser tomado más en  serio, que el que aún no se ha casado. En los exámenes para tomar empleos, algunas compañías y agencias se vuelve casi un factor determinante en la contrataciónes.


Las mujeres prestan atención a los detalles. Como anillo de boda, peinado, zapatos sin lustrar, camisa sucia.

El oro y la plata pueden decir más de ti, y lo de más relevancia es por ejemplo, los anillos sin insertos, sobrios en decorados, pueden ser de mucho valor pero sin ostentación, que formen parte de un estilo democrático de vestimenta. Estos productos son generalmente reservados y originales.
Modelos de anillos con piedras para ocasiones especiales o en combinación con un traje crearán la imagen completa de un hombre exitoso y confiado.

Brazalete de cuero y colleras de oro blanco

Colleras, Gemelos o Mancuernas.

Las colleras, son quizás el accesorio más importante y elegante de los hombres. ¿Hay si hay algo que es muy difícil de alcanzar, algo como el Gran Gatsby  o  el inimitable James Bond.

A diferencia de muchos otros accesorios, las colleras requieren estilos especiales de prendas de vestir, para ser exacto, las camisas, son también especiales porque tiene que ser con puños franceses (puños dobles para colleras).

En las mujeres las colleras siempre están asociadas con la galantería masculina, el carisma y un destaque especial. Tal vez sea porque vemos a menudo en la alfombra roja, imágenes de George Clooney, Leonardo DiCaprio y otros exploradores de corazones femeninos.

Clip de corbata

 Clip de Corbata

El Clip de Corbata, es un pequeño detalle que refleja el gusto de un hombre y hace que la imagen sea más respetable.

Además, este accesorio es muy práctico, porque impide que la corbata cuelgue de un lado a otro  como péndulo de reloj, y permite lograr un buen efecto en el conjunto. El clip se fija al nivel de 3 o 4 botones de la camisa. Eso sí, no hay que olvidar que de acuerdo con las reglas de la longitud de sujeción de etiqueta no debe superar los 3/4 del ancho de la corbata.



Brazalete

El brazalete, así como el reloj, tiene que ser relativamente simple. Es un accesorio versátil y bastante democrático que se lleva bien tanto con el traje de negocios o con un conjunto que lleve camiseta y pantalones vaqueros o jeans.

Este brazalete discreto con cadena de plata en forma de pulsera, puede variar dependiendo del gusto y la vestimenta, también pueden ser modelos de cuero o caucho.

Al elegir una pulsera, debe poner mucha atención en su anchura y el tipo de tejido.

Colgante de plata y cordón.


La cadena y colgante

Brad Pitt o el impredecible Johnny Depp se han dado el tiempo para crear una tendencia de decoración. La cadena con algún colgante decorativo, ha sido un gran complemento logrado, consta de una fina cadena de longitud media,  y un colgante un tanto misterioso, pero de imagen atractiva. Pero,  no te olvides de desabrochar la camisa.

Lo más importante, es que debemos observar la moderación y no sobrecargar la imagen de este tipo de accesorios.









Escrito por: Alejandro Glade R.


El símbolo del amor eterno

Argollas tradicionales de boda, media caña.
Los anillos de bodas tienen un lugar especial entre las joyas. En primer lugar, simbolizan el amor y la devoción de los cónyuges, que prometen estar juntos en el dolor,  en la alegría y hasta que la muerte los separe. En segundo lugar, los anillos de compromiso se usan toda la vida, a diferencia de otro tipo de joyas, que se pueden ir  cambiando dependiendo del estado de ánimo de las personas. Es por eso que la elección de los anillos de bodas es una decisión importante, por eso la gente se acerca con responsabilidad y seriedad cuando tiene que mandarlos a hacer o comprarlos listos en una tienda. En el mundo hay gran variedad de anillos que dependen de las costumbres de las familias, y que las parejas  se entregan uno al otro en el matrimonio. 

Argolla satinadas, con detalles en diferente metal
Los anillos pueden ser lisos, planos y media caña, o con incrustaciones de piedras preciosas.  Pero todo es esplendor cuando se llega a ver lo que se va a adquirir, son varios los modelos existentes de anillos de boda. Los anillos son argollas lisas en oro blanco o amarillo, que fueron usados por nuestras madres, padres, abuelas y abuelos. Este modelo es el más común y tradicional, ya que se puede combinar con cualquier otro tipo de joyas y accesorios, sin que desmerezca la belleza de los otros, pero si, indican su presencia modestamente. En las tiendas de joyería se pueden encontrar los anillos de boda clásicos de diferentes anchos y se pueden elegir en prueba para ver cómo se verá en el dedo, esta situación es muy ventajosa ya que es un anillo que usaremos por siempre.

Clásico media caña
Otro anillo de forma clásica y popular  es el anillo de oro con un diamante.  Algo ya más sofisticado es el anillo de bodas estampado en platino y oro. En la actualidad, está de moda una tecnología que no todos los orfebres joyeros pueden hacer, es el anillo de boda de titanio, pero vale la pena? Porque tenemos que tener en cuenta que a futuro tendremos que modificarlo con respecto a su tamaño, el titanio no tiene buena ductilidad no podremos soldarlo en fin un montón de problemas por lo que no podremos cambiarle el tamaño.  

"Trilogy"





El anillo de bodas  llamado "Trilogy", está muy decorado y hecho de tres partes que simboliza el desarrollo del amor del pasado durante el presente  y el futuro. Este anillo le recuerda a la pareja que es importante para una familia feliz que cada día que pasan juntos es una nueva experiencia que se debe disfrutar del amor aquí y ahora, y la expectativa de futuro que trae lindas y mejores esperanzas.

"Trinidad"




Otro anillo de bodas llamado “Trinidad”, que consta de tres argollas en tres colores de oro, oro blanco, amarillo y rosa. Este modelo fue creado hace 90 años, por la joyería de Cartier. El oro amarillo simboliza lealtad, el oro blanco, la amistad, y el oro color rosa, simboliza el amor. Estos tres componentes de la unión armoniosa traerán la felicidad a los recién casados ​​a lo largo de toda la vida familiar.

Anillo de la Eternidad





El anillo de la eternidad,  otro modelo popular del anillo de compromiso. El anillo es una argolla que está decorada con pequeñas piedras preciosas, por lo general  son diamantes  o circonio cúbico. Cuando es este tipo de anillos las  mujeres prefieren un anillo grande.





Escogiendo anillo de bodas







Los futuros cónyuges pueden elegir por sí mismos el anillo de compromiso clásico, combinado los colores de los metales.









Anillo que gira





Hoy en día  está muy de moda el anillo de bodas que consta de dos argollas, la parte superior de la argolla se puede hacer girar ya que no va soldada a la inferior.  Las argollas son de metal de diferentes colores y la superior pueden ser decoradas con incrustaciones de piedras semipreciosas, tallada o esmaltada.



Todo anillo de bodas de metal precioso, así como otras joyas, requiere de cuidados para mantener su belleza. Todo anillo debe ser protegido de los abrasivos y sustancias corrosivas. Para restaurar su brillo y empañamiento puede utilizar jabón o una solución diluida de amoniaco y posterior lavado con agua limpia.

Clásico plano



Escrito por: Alejandro Glade R.

Tipos de facetado


Facetas de todo tipo se pueden realizar en piedras preciosas o semipreciosas. En total hay 3 tipos de corte, corte facetado, corte redondo y corte cabujón, en estos tres cortes están incluidos más de doscientos cincuenta variedades más. La selección de las piedras para el tratamiento de facetas depende de varios factores tales como el tipo y el tamaño del mineral, su dureza, la pureza y propiedades ópticas y, por supuesto, las habilidades del cortador.

Anillos con piedras de diferentes tallados o facetados

Te invito a conocer  los cortes y tallas más comunes de la joyería actual.

Cabochon o Cabujón
Cabochon o Cabujón: Esta es  la forma más antigua de tratamiento en piedras, se trata de una talla de forma convexa y sin bordes. El nombre viene del francés «caboshe» que deriva del francés antiguo caboche y éste del latín caput, que significa “cabeza”. Por lo general  el cabujón es elegido para cortado por ser elementos translúcidos u opacos, rocas y minerales "estrellados" con efecto de "ojo de gato" o efecto “Luna”.  El cabujón debe ser perfectamente liso, por lo que es muy importante la calidad del esmerilado y el pulido de la piedra.

Talla Circular
Círcular: Este tipo es tal vez el corte de piedras preciosas más comun.  Son tallas de plaquitas redondas simétricas, bien pulidas y perfectamente susceptibles de transmitir la luz. De todas las variedades de corte redondo el más famoso es el llamado "brillante" con 57 facetas, este tipo es considerado como estándar.

Talla Oval
Ovalado: En este caso la piedra  tiene una forma oval con bordes en forma de cuñas. Este tipo de corte considerado circular, se utiliza generalmente para las grandes piedras. En contraste con la circular, que ya era conocida al final del siglo XVII, el corte oval apareció hace relativamente poco tiempo, sólo en la década de 1960.

Talla Pera o Lágrima
Lágrima o Pera: Contrariamente a su nombre, este corte no es tan igual a una pera, ofrece por su corte un rico juego de luces, tiene bordes laterales y caída en forma de cuña. La forma de pera se procesa en piedras grandes y pequeñas. Las variedad de este corte es el clásico briolette que también tiene  forma de pera .

Talla Navette o Marqués
Marqués o Navette: Al cortar adecuadamente la talla marqués se asemeja a un barco con dos proas puntiagudas puntiagudas.  Normalmente el ancho de la piedra es aproximadamente la mitad de su longitud, permitiendo a los joyeros hacer no solo anillos, sino que también pendientes, colgantes, y brazaletes.

Talla Baguette
Baguette o rectangular: Variedad que tiene un contorno rectangular. Baguette, es una especie de espejo de calidad que refleja las fortalezas y debilidades de la piedra. Por lo tanto, en las piedras talladas de esta forma, se puede ver a simple vista defectos internos visibles o malos cortes. Por lo tanto, al comprar baguettes en las joyerías se debe prestar mucha atención a la calidad de la piedra.
Cuadrada
Este corte, tiene la misma longitud y anchura. Las piedras de esta forma se usan como centrales, y también puestas en línea en forma de patrón, en la pulseras.

Talla Esmeralda u Octogonal
Octagonal: Esta talla es la variedad más conocida también llamada esmeralda. Este corte,  previene el daño y el astillado, hasta en  los minerales más frágiles, es también ventajoso para sacarle provecho al color de la piedra y a su pureza.

Talla Trillón o Triangular
Trillón o Triangular: El Trillón es una de las formas curiosas de las piedras, es un triángulo con cuñas. El trillones tiene la ventaja  que la forma y el número de facetas pueden variar dependiendo de las características del diseño,  del producto mineral y el gusto del cortador. El Trillones fue inventado primero en Amsterdam, pero ahora es una de las facetas más populares del mundo en piedras preciosas y semipreciosas.

Talla Corazón
Corazón: Es considerado uno de los tipos más complejos y costosos de cortar, por lo que a menudo se utiliza en joyería exclusiva creada específicamente para regalo a sus seres queridos. Durante la compra de joyas con piedras en forma de corazón, debe prestar mucha atención a la forma y terminación de la joya ya que la belleza del corazón depende enteramente de la habilidad del cortador.

Talla Cojín
Cojín: A veces esta faceta también se llama corte antiguo o de época. Como regla general, esta forma se utiliza cuando es necesario preservar el peso inicial de la mineral. Por lo tanto, la mayoría de los diamantes barrocos se adjudican esta forma.

Talla Pentaedro
Pentaedra: Son piedras pentagonales que tienen la misma forma de la figura geométrica conocida. Se ven muy bien, por lo que generalmente se inserta en las decoraciones tridimensionales, como anillos colgantes y aros.

Talla Hexagonal
Hexagonal: Los reflejos se producen en todas las cara iguales, por lo que la piedra se asemeja a un caleidoscopio que fefleja formas extrañas. Como regla general es usada como piedra central, para diseños hexagonales y por ende se convierte en un elemento central de la decoración.

Talla Octaedro
Octaedro: Esta es una de las facetas de fantasía. Las piedras octagonales son la repetición de las figuras geométricas y se ven particularmente impresionante. Este corte permite revelar el color de la piedra, por lo que esta forma por lo general se une a un gran número de minerales policromados.

También podemos encontrar que hay muchas facetas de fantasía a través del cual los joyeros pueden crear obras maestras que permanecen durante siglos.

Escrito por: Alejandro Glade R.


La Crisoelefantina.


Cabeza de estatua criselefantina masculina siglo V y -IV
Museo de  Delfos



El término arte crisolefantino, es derivada de las palabras griegas chrysos (oro) y elephantinos (marfil), se desconocen los orígenes de la técnica, pero se conocen ejemplos del II milenio a. C., se refiere a esculturas hechas de una combinación tallada de marfil y oro. Típicamente, una obra criselefantina  era construida en torno a un marco de madera, utilizando marfil finamente tallado  y finalmente recubierta en  pan de oro, la ropa, el pelo, y otros detalles. Piedras preciosas y semi-preciosas fueron utilizadas para los detalles como los ojos, las joyas y las armas. 






Fragmentos de oro y marfil
 ennegrecido por el fuego de una estatua criselefantina arcaica

Reproducción moderna de la estatua
de Atenea Partenos de Fidias en el Partenón
 Nashville, Tennessee, Estados Unidos
El diseño de las obras criselefantinas eran  a menudo modulares para permitir que el oro pudiese ser sacado y  fundido para tiempos de necesidades financieras. Esta  técnica se usaba normalmente para estatuas de culto dentro de los templos, que solían ser a escala mayor que la real. La estatua de Atenea Parthenos hecha por Fidias, la podemos ver en su tamaño real en el museo de Nashville, Tennessee, Estados Unidos, es una reproducción de la estatua hecha por Fidias el año 430 aC, en el Partenón, estaba hecha de oro puro. Los dos ejemplos más famosos de esculturas criselefantinas griegas fueron hechas por Fidias, ambas a partir de paneles de marfil y oro chapado., obras que se llevaron a cabo durante los años  488 hasta 431 aC. Esculturas consideradas como  unas de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo. En base a esta técnica joyeros modernos revivieron este trabajo haciendo esculturas más pequeñas, pasaron a ser llamadas obras Art Decó. Arte que surgiría durante los años 20 como un estilo de diseño y de decoración, arte que fue presentado en la Exposición Internacional de Artes Decorativas Industriales y Modernas,  celebrada en París el año 1925 y que se extendería por todo el período entre las grandes guerras Europeas.
Dimitri Chiparus (1886-1947)

Detalle


Los materiales y las materias primas en general venían de las colonias que tenían los gobiernos Europeos, los políticos de esa época fomentaban a los orfebres  e invitaban a estos artistas a utilizar en sus obras estos materiales, poniendo incluso a su disposición las piezas de marfil más hermosas traídas desde el continente africano.

'Los bailarines' de Lucille Sevin 1920 - 1940





En general los materiales empleados para las bases de las estatuillas eran de materiales de muy buena calidad, se ocupaba el ónix verde y el mármol negro de Bélgica.


                       




Escrito por: Alejandro Glade R.

El tesoro del Templo Sree Padmanabhaswamy


Construido en el siglo XVI, el templo de Padmanasbhaswamy  estuvo bajo control de los marajás del antiguo reino de Travancore, permaneciendo bajo el control de la antigua familia real después de la independencia de la India en 1947., y según distintos historiadores locales, éstos solían depositar en el templo las ofrendas y regalos que les hacían los nobles que acudían en busca del perdón de la dinastía en el poder.
Templo Sree Padmanabhaswamy , India

En julio de 2011, el templo Sree Padmanabhaswamy Anantha en Thiruvananthapuram, Kerala, capturó titulares de todo el mundo porque se había descubierto un gran tesoro en sus bóvedas, llevándolo a la posición del templo más rico del mundo. La riqueza salió a la luz como resultado de varios litigios en relación con el control del antiguo templo. El Tribunal Supremo de la India ordenó un inventario de seis bóvedas sagradas que tenía templo. Cuatro de las bóvedas, cuando se abren no tenía absolutamente nada en su interior, pero las dos restantes la  A y la B, que habían estado cerradas por siglos, causaron gran emoción.

Princesa Gouri Lakshmi Bayi

Cuando se le consultó a la familia real dueños del templo; la Princesa Gouri Lakshmi Bayi dijo al periódico Hinduismo Hoy, "Ninguno de nosotros ha estado dentro de las bóvedas. Sabíamos que Padmanabha era rico, pero no en qué medida. Incluso el tío no sabía sobre el contenido de la bóveda A. El hallazgo fue una gran sorpresa para todos nosotros. Firmado: "La Familia Real”.

El frenesí de los medios se produjo después que la bóveda A se abrió en presencia de un comité designado por el tribunal. Montones de monedas de oro, cientos de grandes cadenas de oro, coronas, Deidades y otros objetos de valor precioso de la antigüedad estaban enterrados en gabinetes polvorientos y rotos. La noticias de este "tesoro" apareció en grandes titulares en las pantallas de televisión y periódicos. En muy poco tiempo comenzó a circular cifras y rumores sobre el valor de la riqueza, que se decía se acercaban a 38 mil millones de dólares. El flujo de información errónea, llamó a análisis de expertos y a sugerencias para el uso de esta riqueza han continuado desde entonces. La Corte Suprema rechazó explícitamente todas las estimaciones hipotéticas para valorar el hallazgo: "Lo que está apareciendo en los periódicos es sólo conjeturas y suposiciones" se dijo.

Interior de templo




El templo, que se encuentra en el extremo sur de Kerala, es un fideicomiso manejado y administrado por la antigua familia real de Travancore, el antiguo estado principesco de la zona. La Deidad del templo, el Señor Vishnu, que está representado por Sri Padmanabha recostado en la serpiente Anantha. La iusual obra de  18 pies de largo esta constrida de 12.000 piedras Shaligram traídas desde el río Gandaki en Nepal.

La legislación india permite a un gobierno estatal a tomar el control de una institución religiosa que está siendo mal administrada. Como resultado, por ejemplo, casi todos los templos Tamiles y Nadu, incluido el incomparable templo de Chidambaram, están ahora bajo el control del Estado. Historia del Caso: En 2007, aparece este caso,  alegando una mala administración y la malversación de los activos del templo. El 31 de enero de 2011, el Tribunal Superior de Kerala ordenó que el control del templo pasara al Estado. La familia real apeló a la Corte Suprema de la India, la que  respondió y  ordenó  un inventario de los bienes del templo.

Pieza ornamentada encontrada en la bóveda A

Después de abrir la bóveda A el 28 de junio y la inspección de sus riquezas, el comité observó una insignia de una serpiente en la puerta de la bóveda B, esta es una advertencia de que la apertura está prohibida por la sanción divina. Muchos temen que la apertura de la bóveda pueda conducir a la calamidad a la ciudad y por consiguiente el daño  a la familia real. Este augurio ganó credibilidad incluso entre los mas escépticos cuando un denunciante original, de Sundara Rajan, murió pocos días después de la apertura de la bóveda A. Su muerte prematura llevó a comparaciones con la supuesta maldición sobre aquellos que, en 1922, abrieron la tumba del rey egipcio Tutankamón, que también estaba custodiada por la imagen de una serpiente. La muerte de Sundara Rajan, fue interpretada como un castigo divino, y causó una considerable alarma en la ciudad.

Antes de la sentencia del tribunal sobre la apertura de la bóveda B,  varios astrólogos respetables trataron de adivinar la voluntad de la Deidad mediante la realización de una ceremonia llamada Ashtamangala Devaprasnam a petición de la familia real. Informaron que el contenido de la bóveda A había sido profanada por la investigación y que la apertura de Bóveda B incurriría en el desagrado de la Deidad. Los primeros intentos de abrir la cámara acorazada B en julio fracasaron y, hasta la fecha, ninguna otra cosa se ha intentado, el caso del tesoro del templo, sigue sin solución.


Escrito por:  Alejandro Glade R.